Симфонии для оркестра

• 1-ая (Памяти героев Великой отечественной войны, 1944)

  
  Написана в 1943 в классе Д.Шостаковича, посвящена памяти героев Великой Отечественной войны. "Вечная слава героям, павшим в боях за свободу и независимость нашей Родины", - гласит её эпиграф. Оригинален общий план произведения, нарушающий классическую четырёхчастную схему цикла: в Симфонии 2 части. Образы 1 части (Molto sostenuto) подчёркнуто контрастны.
  
  П ч. Симфонии (Lento moderato) - это 6 симфонических вариаций, со сменой движения, темпа, смелых модуляций, различной оркестровой манеры трансформирующих основную тему. Вариации заменяют традиционные для симфонии части - Andante, скерцо и финал.
  
  

• 2-ая (1946).

  
  Партитура Второй симфонии была завершена весной 1946 года и представлена в качестве дипломной работы на окончание консерватории (она была удостоена отличной оценки).
  1 ч. (Allegro) - своеобразная маленькая токката. По форме - сонатина. Пч. - (Andante). Это сонатная форма, с контрастным эпизодом вместо разработки. Ш ч. - скерцо (Allegro molto). 1У ч.- Пассакалья.
  
  Основной принцип жанра - вариации на басовую тему - сохранён на протяжении всей части. Принцип непрерывного тока музыкальной мысли сохранён и в финальном проведении темы: последние её такты совпадают с началом изящной импровизации кларнета соло, вводящей в начало 5-й части - Allegro vivace (рондо-сонатная форма). Здесь снова господствуют стремительные, ритмически-чёткие целеустремлённые в своём непрерывном движении темы




• 3-я (для камерного орк., 1965).

  
  4-хчастное произведение почти строго следует канонам классического симфонического цикла : Allegro сменяется скерцо, далее следуют медленная часть и энергичный финал.
  
  В основе интонационного строения свободно претворённая додекафонная техника, элементы мажоро-минора и некоторые особенности ладового строения азербайджанской народной музыки.




• Симфония "Гойя" (La Quinta del Sordo")

  
  для хора мальчиков, смешанного хора и симфонического оркестра (соавтор Ф.Караев, 1979). Ночной мрак и жуткая фантастика 1 части словно навеяны гротескной образностью "Капричос", П часть - мир живой красоты и одухотворённой лирики, Ш ч. - написанный густыми, сильными мазками финал.
  
  От вступительного детского хора "Ave Maria" , написанного на канонический латинский текст - до хоровой фуги финала "Да здравствует Испания! Да здравствует свобода!" процессуальная сторона симфонии позволяет трактовать концепцию произведения как "тяжкий путь познания" художника.




• Симфоническая поэма "Лейли и Меджнун"(1947).

  
  Основной драматургический конфликт симфонической поэмы выражен через контраст образов главной партии и вступления. Образы же главной и побочной являют собой два различных эмоционально-психологических ракурса "сквозного действия.
  
  Отсюда - важнейшее отклонение от традиционной классической схемы - отсутствие разработки в качестве самосоятельного раздела. Функцию последней частично выполняет экспозиция с её психологически развёрнутыми, внутренне развитыми разделами и далее - динамизированная, предельно лаконичная реприза.




• Албанская рапсодия (1952).

  
  В этом произведении нашли художественное воплощение впечатления от культуры Албанской народной республики, которую композитор посетил в 1952 году в составе советской делегации. В основе тематизма рапсодии, щедрой в своей тембровой изобретательности, - албанский фольклорный материал.




• Симфонические гравюры "Дон-Кихот"(1960).

  
  Музыкальная драматургия "Дон-Кихота" весьма своеобразна. Оригинальный композиционныйприём - спаянность всех частей цикла единой темой странствия (1,Ш,У гравюры, отчасти - УШ) - словно воплощает основной поэтический мотив первоисточника - долгий, но -увы! - трагичный путь героя в неравной борьбе со злом и несправедливостью.
  
  В остальных гравюрах мы словно видим мир глазами чуть наивного, но, несомненно, благородного героя: живого и безудержно -весёлого оруженосца ("Санчо Панса -губернатор", П гравюра), нежно-пленительную возлюбленную ("Альдонса", 1У гравюра).
  
  Другая сфера образности - холодновато - изысканный аристократический танец ("Павана", 1У гравюра), вдохновенная по своей неудержимости , но мрачная по колориту "Кавалькада" (УП гравюра). Завершает произведение скорбный, полный неподдельной тоски и печали финал - "Смерть Дон-Кихота" (УШ гравюра)